Programación incluye obras nacionales, mesas de diálogo, talleres internacionales,
proyecciones y conciertos. Inauguración se realizará en el Gran Teatro Nacional.
Entradas con precios especiales de preventa hasta el 1 de marzo
El Festival de Artes Escénicas de Lima FAE LIMA -organización que congrega, visibiliza y
promueve la producción artística nacional- regresa a su formato presencial del 2 al 12 de
marzo, demostrando una admirable capacidad de adaptación y contribuyendo activamente
en el incremento de la oferta y demanda en el sector cultural. Esta sexta edición tiene como
lema “Nos volvemos a encontrar” y el propósito claro de abrir nuevamente las puertas de las
salas de teatro para que el público admire el talento de los artistas.
La programación del FAE LIMA 2022 centrará su mirada en el reencuentro del sector
escénico con las distintas audiencias, ofreciendo obras nacionales, talleres presenciales y
virtuales, mesas de diálogo, proyecciones, conciertos y actividades dirigidas a fortalecer la
reactivación del arte y colaborar con el bienestar físico y mental de la comunidad en
general.
Las entradas para las obras pueden adquirirse a precio de preventa a través de la
plataforma Joinnus: https://www.joinnus.com/organizer/faelima2022 La temporada
empezará con una creación colectiva a cargo de Luz Gutiérrez (Perú) y Charlotte Giusti
(Francia), producto de la Residencia de Danza FAE Lima 2022, gracias a la Embajada de
Francia. El montaje se presentará en el Gran Teatro Nacional con el objetivo de
problematizar y cuestionar -desde el lenguaje escénico dancístico- las implicancias de
migrar en un país que se reconstruye económica y emocionalmente tras dos años de
pandemia: Esperanza vs Conflicto.
La programación del FAE LIMA 2022 centrará su mirada en el reencuentro del sector
escénico con las distintas audiencias, ofreciendo obras nacionales, talleres presenciales y
virtuales, mesas de diálogo, proyecciones, conciertos y actividades dirigidas a fortalecer la
reactivación del arte y colaborar con el bienestar físico y mental de la comunidad en
general.
Las entradas para las obras pueden adquirirse a precio de preventa a través de la
plataforma Joinnus: https://www.joinnus.com/organizer/faelima2022 La temporada
empezará con una creación colectiva a cargo de Luz Gutiérrez (Perú) y Charlotte Giusti
(Francia), producto de la Residencia de Danza FAE Lima 2022, gracias a la Embajada de
Francia. El montaje se presentará en el Gran Teatro Nacional con el objetivo de
problematizar y cuestionar -desde el lenguaje escénico dancístico- las implicancias de
migrar en un país que se reconstruye económica y emocionalmente tras dos años de
pandemia: Esperanza vs Conflicto.
TRAYECTORIA DEL FAE. La primera edición del Festival de Artes Escénicas de Lima
(marzo de 2017) reunió a cinco instituciones culturales y privadas y al Ministerio de Cultura.
Desde entonces se han desarrollado con éxito cinco ediciones consecutivas, presentando
56 obras nacionales, 34 internacionales provenientes de once países, 12 mesas de diálogo
y 21 talleres gratuitos de carácter internacional. Su misión también contempla el apoyo a
obras nacionales para que lleguen con éxito al exterior, por lo que se ha programado de
manera virtual el espacio de intercambio MERCADO, que consiste en promover la creación
de redes entre artistas y programadores de todo el mundo.
FAE LIMA 2022 es organizado por el Británico Cultural, el Centro Cultural de España en
Lima, el Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú, el Centro Cultural de
la Universidad de Lima, el Centro Cultural de la Universidad del Pacífico, el Gran Teatro
Nacional y Teatro La Plaza. Es presentado por el Ministerio de Cultura del Perú y cuenta
con las alianzas del British Council Perú, la Embajada de Francia en Perú, el Istituto Italiano
di Cultura de Lima y la Municipalidad Metropolitana de Lima.
PROGRAMACIÓN NACIONAL. Más que nunca, la programación presencial de este año
ubicará al público dentro de la historia. Una selección de proyectos escénicos que enfocan
temas actuales y atemporales como la salud mental, el duelo y la muerte, la esperanza, la
ruptura con paradigmas negativos, la soledad y el renacimiento. La mayoría de estas obras
-generadas para el espacio virtual durante el 2021- hacen su transición al escenario y
encuentran mayor potencia al ser compartidos en un mismo tiempo y espacio.
De cuando “El flaco” Martínez se fue al cielo sin decirle adiós a su chibolo, de Mario
Zanatta Salvador, dirigida por Rosa Victoria Chauca Gutiérrez. Dos amigos se encontrarán
en otro mundo para realizar un último viaje que los llevará del Óvalo Huandoy al Óvalo
Santa Anita. En la ruta, que tantas veces hicieron juntos, aparecerán recuerdos, añoranzas,
sonidos, personas y lugares que marcaron sus vidas. Sede: Teatro de la Universidad del
Pacífico – Jr. Sánchez Cerro 2121, Jesús María.
Juzgado de familia Número 6, de Nani Pease, dirigida por Tirso Causillas (Compañía Otro
/ Colectivo Teatro). Ingreso libre. Creación colectiva que -mediante relatos fantásticos,
actividades participativas y monólogos- explora la tensa relación de las mujeres con el
sistema de justicia, la violencia y el maltrato. Pretende confrontarnos con la condición de la
mujer en nuestro país y la esperanza de construir algo nuevo desde lo traumático. Sede:
Plazuela de las Artes – Jr. Ica 377, Cercado de Lima.
Lo Malo, adaptación del cuento “El planeta Trilafon y su ubicación respecto a Lo Malo” de
David Foster Wallace. Adaptada y dirigida por Leonardo Valdez Castillo (Compañía Escena
74). Mediante un monólogo profundamente honesto, el protagonista comparte la forma en
que ha cambiado su percepción sobre la familia, su entorno e identidad propia. Un joven de
18 años que lucha contra él mismo y que necesita ser escuchado a tiempo. Sede: Centro
Cultural de España en Lima – Jr. Natalio Sánchez 181, Cercado de Lima.
Mujer serpiente, escrita y dirigida por Lita Baluarte Winder (Compañía Huérfanas). Una
mujer en pánico lucha contra un ser extraño que ha expulsado de su vientre. ¿Será capaz
de matarlo y acabar con todo? Para descifrar el misterio encara dolorosos episodios de su
vida que gritan por atención: divorcio, familia e infancia. Tendrá que confrontar a su propia
serpiente. Sede: Teatro La Plaza – Larcomar, Malecón de la Reserva 610, Miraflores.
Quítale peso o el pecado de no encajar en el estrecho molde que la sociedad había
reservado para mí, creación colectiva dirigida por Beatriz Heredia Narváez. Unipersonal
tragicómico de un acto en el que, a través de recursos escénicos y audiovisuales, el actor
Eduardo Pinillos nos abre la puerta de su historia personal como puente para abordar los
temas y las preguntas más comunes de la gordofobia y los estereotipos de belleza. Sede:
Teatro Británico – Calle Bellavista 527, Miraflores.
Sirena, escrita y dirigida por César Ulloa Cuéllar (Compañía Liminal Teatro). Indagando por
respuestas, una mujer se embarca en búsquedas insaciables para entender si las sirenas
son realmente un simple mito. Sede: Teatro del Centro Cultural PUCP – Av. Camino Real
1075, San Isidro.
Yerbateros, creación colectiva de Ángel Demonio Colectivo Escénico. Dirigida por Miguel
Rubio Zapata. Ritual escénico de despedida entre un actor y los espectadores, debido a las
pérdidas que afrontó durante la pandemia. Sede: Cultural Station del Británico – Calle
Bellavista 538, Miraflores.
FORMACIÓN Y REFLEXIÓN ESCÉNICA (talleres y mesas de diálogo). Como todos los
años, el FAE Lima 2022 tendrá un espacio para el aprendizaje y la reflexión sobre temas
que competen al sector de las artes escénicas en el Perú. Estas actividades serán gratuitas
y algunas transmitidas virtualmente.
Formación nacional e internacional. Conjunto de talleres acerca de la creación escénica,
gestión, dramaturgia y otros contenidos relacionados al escenario. Para participar, los
interesados pueden inscribirse y postular por uno de los cupos disponibles.